コラボが可能性を開いてきたーピサロ展にて

昨日が最終日だった、兵庫県立美術館の

「カミーユ・ピサロと印象派」展に行ってきました。

第一回から第八回の全ての印象派展に出品した”長老”。

今回はその事実以外に、

強烈な個性をもった画家たちを束ねて印象派の流れを作った

「コーディネーター」としての一面、

色彩を科学的に分析してどう表現するかという

「研究者」としての一面、

事実に忠実で、だからこそアナーキストと捉えられた

リアリストとしての一面、

など、いろんな側面を見ることができてとても楽しかったです。

ピサロに関して、惜しむらくは作品の人気が他の印象派の作家と比べて低いことか。

今回は同時期の作家の作品も横に並べて展示してあったが、

ピサロは誰よりも研究熱心で、事実を忠実に表現しよう腐心したのがよくわかる、

よくも悪くも真面目な作風。

特別展出口のグッズ売り場で、

ルノアールやモネ、ゴッホの作品がずらっと展示してあるのを見ると

作品の評価ってなんなのだろうと思う。

受けが良いってなんだろう？

ピサロの作品はとても見やすくて、明るくて、

事実の描写が精緻で歴史的価値はとても高い。

当時の文化を知る為のツールにもなる。

でも、日本でピサログッズが大量に売られている訳ではない。

売れる＝評価ではないのだろうけれど、

大勢の人が好きだということはやはり理由があるはず。

特に写真技術の向上に伴って、絵画に求められるのは写実ではなく、

エフェクトがかけられた美しい何か、であることが

求められているのか。

それとも独特な構図？

ドラマティックなテーマ？

（そういえばテーマはほとんどが街の名前だった。

「オニーの村」と「星降る夜」では印象が違うわな）

人の心を動かすには、

本人が狂気じみていることが必要なのか？

きっとピサロはとても面倒見が良くて、

人柄のいい真面目な人だったのだろうと思う。

それでも、カリブの孤島からの家出してみたり、

印象派展が終わったあとに点描に思い切って画法を変えるなど、

柔軟で行動力のあるタイプだったのかもしれない。

印象”派”と呼べるのは、ピサロの功績がとても大きい。
それだけでも偉大だし、
コーディネーターとしての生き方にとても興味が沸いた。
うーん、コラボって力だわ。